南米音楽で最も重要な要素「リズム」に特化したワークショップ
僕がこれまでの活動で得てきたノウハウを最大限に活かして
南米フォルクローレのリズムをお伝えし、グルーヴを体感していただくための場です
このワークショップは曲を完成させることが目的ではなく、徹底的にグルーヴを体感することに時間をかけます
南米音楽に興味のある方、リズムを知りたい方、フォルクローレが知りたい方、グルーヴ感のある演奏がしたい、などなど、南米フォルクローレを通して豊かな音楽ライフを楽しみたいという方向けのワークショップです
楽器初心者でも問題ありません
また、リズムについて深く取り組んでいくので、南米音楽を自分の音楽として取り入れたい楽器経験者やプロの方にもオススメです
小手先のリズムパターンではなく、まず身体の感じ方から入り、それを楽器の弾き方に落とし込んでいきます
あらゆる楽器を対象として、それぞれの楽器をどう弾けばそのリズムのグルーヴが立ち上ってくるのか、解説します
ギターやピアノやベースはもちろん、従来のフォルクローレでは全く使われてこなかった楽器についても僕自身が奏者と相談しつつ楽器に無理なく自然にリズムが立ち上ってくる奏法を考えていきます
（例えば、以前このWSの「カルナバル」というリズムの回にスチールパンの方がいらっしゃいました。どう弾けばカルナバルになるのか、楽器の特性をうかがいながらリズムのニュアンスを出すにはどうしたら良いか、相談しながら最終的にはスチールパンなりのカルナバル奏法が生まれました。そういうプロセスをあらゆる楽器でやっていきます）
歌手やメロディー楽器にとってもリズムは極めて重要です
リズムを身につけることによって、歌いまわしやメロディーにグルーヴ感が生まれてきます
これが演奏の気持ち良さとなるのです
リズムは人間の自然な営みのあらわれです
人間が自然に心地良いと感じるうねりやゆらぎがそこにはあります
これは南米の音楽に限ったことではなく、音楽を歌い、演奏するということにおいて、とても大切なことです
もともと音楽と不可分であるはずの人間のゆらぎやうねり、それを体感し、自分の身体に浸透させ、歌や楽器の演奏に活かす
それが出来たらどんなに気持ち良いか！
レベルや楽器や知識や音楽歴は関係ありません
あらゆる楽器、あらゆるレベルの方に対応したワークショップとなります
フォルクローレは南米で生まれた音楽ですが
特定の楽器だけに限定された音楽ではありません
もちろん特定の人種や国籍に限定される音楽でもありません
世界中のあらゆる人、あらゆる演奏家が楽しめる音楽です
かといって何をやっても良いわけではありません
定義されたリズムは確かに存在するからです
それらを学び、身体で感じるリズムをどう音にするか、それだけです
その先に自由で豊かな世界がある、そんな開かれた音楽なのです
リズムを身につけるのに、才能は必要ありません
なぜなら現地では音楽家でもない普通のおじさんやおばさんが完璧なグルーヴで踊っているから
リズムとは生活なのです
そのリズムのエッセンスを音楽家である僕が抽出して、みなさんにお伝えします
あとは、どれだけ体感するか！
「リズム」は人間の普遍的な気持ち良さにつながります
それを自分だけのものにせず、沢山の人と共有したい
そんな理念で開設されたこのワークショップ
長々と書きましたが
南米音楽の本質はリズムにあり、体得したらめっちゃ気持ち良いし楽しいよ！っちゅーこと
「リズムの宝庫」、南米音楽を一緒に演奏しましょう！
予約制です
ご予約お待ちしております！
◆9/7（土）南米フォルクローレ リズムワークショップ
＠田無KOKOPELLI
https://topo220.wixsite.com/kokopelli
開場14:30 / 開始15:00
料金￥2,500（学割￥1,500）
今回のテーマは
「Huayño（ワイニョ）」と「Carnaval（カルナバル）」
